Vous débutez dans le milieu du cinéma indépendant à Québec? Voici les réponses aux questions les plus fréquentes pour vous orienter, trouver du soutien, des ressources et des contacts utiles.

Quelles sont les principales associations professionnelles à Québec?

  • AQTIS 514 IATSE (Alliance québécoise des techniciens de l'image et du son)

  • ARRQ (Association des réalisateurs et réalisatrices du Québec)

  • SARTEC (Société des auteurs de radio, télévision et cinéma)

  • UDA (Union des artistes)

Ces associations représentent et défendent les intérêts des professionnels du cinéma et de la télévision.

 

Comment préparer des demandes de subvention

Les premières demandes de financement sont les plus difficiles. Pour les débutant.es, le plus ardu est souvent de préparer le budget du projet et d'adapter sa présentation aux différents types de partenaires sollicités.e.

Les partenaires financiers reçoivent de grandes quantités de dossiers, la concurrence est forte. Il est donc primordial de bien fournir tous les renseignements et documents demandés, d'éviter de joindre des éléments superflus, de respecter les normes de présentation : longueur des textes, nombre d'exemplaires, etc. Il va sans dire également que le dossier doit être clair, démontrer la faisabilité du projet et la capacité du cinéaste à le mener à terme. La présentation des dossiers doit également être impeccable, portez une attention particulière à la mise en page et à la qualité du français.

Tel que mentionné plus haut, les conseils des arts sont préoccupés par la pratique artistique professionnelle, l'exploration du médium, l'avancement et le rayonnement de la discipline, le développement de la carrière artistique. De leur point de vue, l'indépendance de création est primordiale. Pour eux, cela signifie que l'artiste et l'œuvre ne doivent pas être soumis.es à des contraintes extérieures comme la durée prescrite par une fenêtre de diffusion télévisuelle, les choix d'un producteur ou d'une productrice, les tendances commerciales, etc. Ce point de vue teintera donc la lecture des dossiers par les membres du jury ou comité de sélection. 

Les comités des centres d'artistes adoptent un peu le même point de vue dans la gestion de leurs programmes d'aide en services. Ils demandent habituellement moins d'éléments que les conseils des arts, mais se préoccupent du caractère indépendant du projet et de la démarche artistique des cinéastes.

Les programmes de financement publics qui octroient des investissements et les fonds liés à la télédiffusion ou la diffusion « commerciale » ont une autre perspective. Pour soutenir un projet, les membres du jury doivent être convaincus des compétences et talents de l'équipe créative (producteur, scénariste, réalisateur, directeur photo, monteur, interprètes principaux) ainsi que du potentiel du projet en regard des auditoires et des marchés de distribution/diffusion, des stratégies de mise en marché, etc.  

Pour les demandes de commandites ou de services qui ne sont pas spécifiquement conçus pour des projets artistiques et cinématographiques, mieux vaut ne pas noyer le ou la destinataire dans des détails qu'il ou elle risque de mal comprendre. Ce qui compte, c'est que la personne comprenne bien ce qu'on lui demande, dans quel but, et ce qu'on lui propose en contrepartie. Elle doit y trouver un intérêt : visibilité directe, capital de sympathie auprès de sa clientèle et dans sa communauté, valeurs en commun avec les cinéastes et le projet...

Les centres d'artistes offrent à leurs membres des informations utiles et des conseils pour leurs demandes de bourses, préparation de budgets et dossiers. 

Pour obtenir davantage que des réponses à quelques questions, il est préférable de prendre rendez-vous à l'avance. De même, pour obtenir une lettre d'appui, un parrainage d'un centre d'artistes, mieux vaut se renseigner d'abord sur leur fonctionnement. Généralement, les centres ont des dates fixes durant l'année pour recevoir les demandes.

 

Puis-je produire moi-même mon film?

Les programmes scolaires spécialisés, les ateliers de perfectionnement offerts dans le milieu et l'expérience acquise sur le terrain sont autant de façons d'apprendre le métier de producteur. Parmi les responsabilités du producteur ou de la productrice, ce sont généralement les aspects administratifs et légaux qui paraissent les plus difficiles.

Selon l'ampleur et les exigences du projet, le réalisateur ou la réalisatrice prêt.e à s'autoproduire peut avoir intérêt à s'associer avec une autre personne à la production ou à recourir aux services d'un.e administrateur.trice de production plus chevronné. Des centres d'artistes comme Les Films de l'Autre à Montréal offrent un contexte de production qui comble ces besoins tout en préservant le plein contrôle éditorial et créatif du ou de la cinéaste-producteur.trice. Certaines boîtes de production indépendantes sont également ouvertes à travailler avec les cinéastes selon des modèles de coproduction qui favorisent l'exercice de ce plein contrôle. 

 

Où puis-je trouver des ressources, des réseaux et des opportunités pour les cinéastes émergent·es?

  • Kinö Québec : Mouvement qui offre des opportunités de création et de diffusion pour la relève, favorisant l’expérimentation et l’apprentissage par la pratique.

  • Kinomada : Organise chaque année des laboratoires de création interculturels à Québec et à l’international, ouverts aux débutant·es comme aux initié·es.

  • Centres d’artistes en arts médiatiques : Offrent ressources matérielles, conseils, documentation, formations, projets collectifs et réseautage.

Principaux centres, organismes et événements à Québec :

  • Antitube

  • La Bande Vidéo

  • Spira (fusion de Spirafilm et Vidéo Femmes)

  • Festival de cinéma de la Ville de Québec

 

Où puis-je trouver du financement et des ressources pour mon projet?

Sources locales pour la relève :

  • Première Ovation – Cinéma (Ville de Québec, géré par Spira)

  • Projet pilote pour artistes de la relève de 36 ans et plus (Ville de Québec)

Sources de financement pour la production cinématographique, télévisuelle, multiplateforme :

  • SODEC (Société de développement des entreprises culturelles du Québec)

  • Téléfilm Canada

  • Fonds des médias du Canada (FMC)

  • Fonds Bell, Fonds indépendant de production (FIP), Fonds Rogers, Fonds TV5

  • Office national du film du Canada (coproduction)

  • Mesure d’aide régionale au démarrage de productions (Ville de Québec)

Note : Les principaux fonds publics s’adressent généralement aux producteurs et non directement aux artistes cinéastes. Ils fonctionnent souvent sur un modèle d’investissement récupérable, avec des critères d’admissibilité stricts (statut de la compagnie, licences, montage financier, etc.)

 

J’ai besoin d’aide pour administrer ma production. Que dois-je savoir?

  • Responsabilités du producteur : Gestion administrative et légale, demandes de bourses, subventions, élaboration du budget, suivi des coûts.

  • Outils pratiques : Utiliser le budget standard de Téléfilm Canada comme référence.

  • Conseil : Selon l’ampleur du projet, il peut être pertinent de s’associer à une personne expérimentée ou à un centre d’artistes qui offre un soutien à la production tout en préservant le contrôle créatif du cinéaste.

 

Quelles sont les démarches pour obtenir les droits et autorisations nécessaires?

  • Consentement écrit de toute personne apparaissant dans le film (cession de droits ou « release »).

  • Contrats appropriés pour tous les interprètes, incluant les figurant·es (souvent via l’Union des artistes).

  • Quittance de lieu si le tournage a lieu dans un espace privé ou public nécessitant une autorisation.

  • Autorisation écrite pour toute œuvre, archive ou document intégré au film (visuel, audio, texte, etc.), obtenue auprès du détenteur des droits (auteur·e, éditeur·trice, ayants droit).

  • Modèles de contrats et quittances disponibles pour vous guider dans la rédaction de ces documents

 

Qui peut m’accompagner dans mon perfectionnement professionnel?

  • Spira offre chaque année des formations à ses membres, ainsi que des classes de maître, des projets collectifs et des activités de réseautage.

  • Autres centres d’artistes et organismes de la région proposent également des ateliers, laboratoires de création et opportunités de mentorat. 

 

DEVENIR MEMBRE

Spira est votre coopérative vouée au cinéma indépendant.
Devenez membre dès aujourd'hui!